COMUNICATO STAMPA

Dal 1991 al 1998, i Refused, band svedese di hardcore punk, hanno rivoluzionato il genere e ispirato legioni di band hardcore, alt-rock e metal a spingere i confini della loro espressione artistica e consapevolezza politica. Dopo essersi riuniti nel 2012, oggi annunciano ufficialmente la fine della loro carriera influente e condividono i piani per un tour di addio che segnerà le ultime esibizioni della band negli Stati Uniti.

Il batterista dei Refused, David Sandström, riflette: “Avremmo dovuto iniziare a maggio. Avremmo fatto un modesto tour di addio, partendo con il Rosendal Garden Party a Stoccolma e poi facendo alcuni concerti qua e là prima di fermarci alla fine dell’anno. Le prove erano state magnifiche, l’atmosfera era ottima e due giorni prima dello spettacolo abbiamo suonato in un concerto segreto al Kulturhuset Femman di Uppsala. Non sono state scattate foto e non è stato filmato, ma è stato un grande concerto davanti a circa 60 appassionati locali. Abbiamo passato del tempo insieme dopo, ho bevuto qualche birra e io e Dennis, ancora vegano e praticamente straight edge, abbiamo scambiato storie stupide sulle band che amiamo. È stata una serata piacevole. La mattina dopo ho ricevuto una chiamata dalla moglie di Dennis e dopo alcune ore tumultuose è stato confermato che aveva avuto un infarto in hotel.

Abbiamo suonato il nostro primo concerto a febbraio 1992. Nella stessa settimana, George H.W. Bush e Boris Yeltsin tennero una conferenza stampa a Camp David per dichiarare la fine della Guerra Fredda. È passato così tanto tempo che non riesco nemmeno a ricordare chi eravamo quel sabato invernale quando ci siamo ammassati in una macchina e siamo andati a Luleå per suonare 4 canzoni dei Gorilla Biscuits, una canzone dei Shelter, una degli AC/DC e penso 3 composizioni originali davanti a una folla di 50-60 ubriachi del nord. Avevo appena compiuto 17 anni, non avevo mai viaggiato al di fuori della Svezia e, quando la band si sciolse nel 1998, avevamo suonato oltre 500 concerti in tutta Europa e negli Stati Uniti. Dire che la band ha cambiato le nostre vite sarebbe un eufemismo, e dire che ci siamo conosciuti bene in quei sette anni lo sarebbe altrettanto. Una band che fa tour diventa come una famiglia, soprattutto quando lo fai in un furgone, con mappe, cercando di trovare un’occupazione a Halberstadt dove avremmo dovuto iniziare a suonare un’ora prima. E le relazioni familiari possono essere difficili. Così è stato anche per noi.

Era anche per questo motivo che volevamo riprovarci nel 2012. Avevamo avuto un buon successo negli anni Novanta e la rottura era stata molto improvvisa e caotica, ci erano rimaste delle tensioni e non erano state espresse e tutta la situazione era stata talmente disastrosa che era quasi inevitabile che alla fine ci saremmo ritornati. Volevamo una rivincita, vedere cosa c’era ancora, se c’era qualcosa, e cosa poteva uscirne. C’è una canzone di Neil Young chiamata “Buffalo Springfield Again” dove canta: “Mi piacerebbe rivedere quei ragazzi e riprovarci. Forse ora possiamo mostrare al mondo cosa abbiamo. Ma mi piacerebbe solo suonare per il divertimento che abbiamo avuto.”

E questo era essenzialmente il nostro intento. Ci abbiamo provato diverse volte tra il 2012 e il 2024. Ognuno di noi ha opinioni diverse su come è andata e su quale sarà l’eredità della band riformata, ma personalmente sentivo che non riuscivamo a concordare su cosa fare musicalmente, e stavamo ancora lottando con questo quando è arrivata la pandemia. Kristofer sentiva di aver fatto quello che voleva e ha lasciato la band nell’agosto 2020 e, sebbene ci sia stato un effetto ritardato, è stata una vera e propria botta.

Così, all’inizio di quest’anno abbiamo iniziato a pianificare un’ultima grande festa, per rendere la fine della band un evento divertente, generoso e indulgente. E così è stato dopo il primo concerto, è stato il miglior suono che abbiamo mai avuto e ci stavamo davvero divertendo, inserendo vecchie canzoni che non suonavamo dai Novanta e persino una cover dei Misfits. E poi è arrivata la catastrofe. Ho visitato Dennis in ospedale il giorno dopo il suo ricovero e, fedeli al suo stile, non era felice per la camicia da ospedale che era costretto a indossare. Attaccato a tutte queste macchine, trasandato e con i capelli arruffati, giuro che la prima cosa che ha detto è stata: (puntando verso la camicia) “Beh, non è il massimo”. Immagino che in ospedale non ti lasciano indossare completi o t-shirt dei Negative Approach.

Ora, le buone notizie: Dennis sta benissimo. È uno dei ragazzi più in forma che conosca, non riesce a stare fermo, si allena molto e, di conseguenza, la sua ripresa è stata rapida. Ha ricevuto un’ottima assistenza e il suo medico ha effettuato tutti i test fisici e indicano che sta recuperando completamente. Naturalmente, non vede l’ora di tornare in tour per suonare e ha persino suggerito di mantenere delle date preliminari per l’autunno e l’inverno, ma abbiamo deciso di posticipare quei concerti e di iniziare invece in primavera. Quindi, questo è dove siamo. Veniamo negli Stati Uniti a marzo/aprile 2025 e stiamo valutando cosa fare con il resto dell’anno, tutto quello che sappiamo è che vogliamo concludere a casa, in Svezia, alla fine dell’anno. Fateci sapere se ci sono canzoni che volete che suoniamo e ci proveremo. Speriamo di vedervi lì.”

Inoltre, l’8 novembre i Refused celebreranno i 25 anni del loro album rivoluzionario The Shape of Punk to Come con un’edizione limitata da collezione ricca di esclusivi, tra cui una versione in 3 LP dell’album su vinile colorato esclusivo, demo inediti e versioni rare alternative delle canzoni. Il pacchetto dell’anniversario include anche un album tributo di 12 brani intitolato The Shape Of Punk To Come Obliterated, con cover e remix di band innovative come Quicksand, Zulu, Gel, IDLES, Touche Amore e altre. Note di copertura di Dennis Lyxzén e David Sandström, insieme ai contributi scritti delle band presenti nell’album tributo, forniscono un nuovo contesto e approfondimenti sull’eredità dell’album.

La band aggiunge: “Qualunque cosa significhi il disco per gli altri, rappresenta un momento straordinario delle nostre vite quando eravamo giovani e scatenati, rischiavamo, volevamo dimostrare il nostro valore e, più di ogni altra cosa, vogliamo celebrare tutto questo: la follia, le combinazioni selvagge, la pura creatività di tutto. Così abbiamo chiesto a un gruppo di artisti che amiamo e rispettiamo di prendere libertà con le canzoni e di riarrangiarle o smontarle completamente, di smontare essenzialmente il motore e non essere troppo affezionati. E loro non lo sono stati, e per noi questo è l’unico tributo che conta: i nostri eroi, giovani talenti e amici di lunga data che lodano la nostra musica scoprendo nuove possibilità e nuovi significati. Queste band sono tutte prelibatezze per il pubblico e siamo onorati che abbiano dedicato del tempo a far parte di questo. Grazie a tutti.”