Ciao Roberto, come stai? Molto impegnato, sto facendo un po' di cose, c'è un sacco di carne al fuoco e non mi posso proprio lamentare. Finché si fanno le cose e si è impegnati vuol dire che va tutto bene! Partiamo dal nuovo disco dei Wonderworld. Come hai sviluppato questo secondo capitolo del progetto? In modo semplice e rilassato, proprio come è stato concepito il primo disco e come è nata l'amicizia fra me, Tom (Fossheim, batterista) e Ken (Ingwersen, chitarrista). Ci siamo incontrati nel 2013 per le registrazioni del disco di Ken Hensley, prima di allora non ci eravamo mai visti e avevamo comunicato solo per e-mail; trovandoci in studio assieme in quei giorni e cercando di tirare fuori canzoni da dei demo di Ken Hensley fatti di voce, chitarra o tastiere, beh, ci siamo resi conto dopo un giorno che avevamo già nove brani arrangiati, fatti e finiti. Il mattino seguente i ragazzi sono venuti da me e in separata sede mi hanno detto "hey, facciamo un power trio", io gli ho detto ok, finiamo prima il disco di Ken Hensley e poi ragioniamo…ed è tutto nato così, in modo molto fluido… ad agosto 2014 abbiamo cominciato a lavorare sul primo disco, Ken  mi mandava i riff e le strutture dei brani, io controllavo che potessero essere giusti di tonalità, e siamo andati avanti in questo modo, con grande spirito di collaborazione anche a distanza. Per due volte ci siamo trovati in Norvegia e abbiamo registrato in presa diretta, perché alla fine si deve suonare insieme, a meno che non fai parte di un progetto per cui è sufficiente mandare un file da casa, ma se condividi un progetto con un gruppo devi suonare insieme, a casa mi sono rivisto a parte le mie partiture, ma il grosso è stato registrato insieme. Per il secondo capitolo è avvenuta la stessa cosa, per il terzo abbiamo già in mente di trovarci sia in Italia che in Norvegia a buttare giù idee semplicemente jammando insieme. Il secondo disco è un po' differente rispetto al primo perché nel frattempo ci siamo conosciuti e abbiamo suonato in giro per l'Europa, abbiamo capito cosa poteva funzionare bene e abbiamo aggiustato un po' il tiro, in molti preferiscono il secondo disco proprio perché c'è molta più intesa ed è frutto di un lavoro on the road, se vuoi anche da un punto di vista umano, abbiamo fatto tanti concerti assieme anche con Ken Hensley, ora nessuno di noi fa più parte del gruppo di Ken Hensley, ma la differenza l'ha fatta lo stare insieme. Hai anticipato le mie domande successive: come hai fatto a reclutare musicisti geograficamente così lontani?
Ken Hensley aveva bisogno di un nuovo cantante e di un nuovo bassista, ha chiamato me poiché avevo già collaborato nel suo disco solista del 2009 e nel tour di "Live Fire" e da lì alcuni mesi dopo ho conosciuto i ragazzi, io ero già stato in Spagna dove Ken vive per registrare il suo disco solista, e lì ho conosciuto questi due norvegesi pazzi furiosi che adoro, con cui è stato davvero semplice avere un dialogo…la cosa importante, e non lo dico per facciata, è che prima di tutto siamo amici e ci divertiamo, il fine non è il guadagno o diventare ricchi e famosi, di quello non ce ne frega un cazzo, ma condividere qualcosa di bello che possa restare nel tempo. Questo è ciò che ci fa più piacere. La cosa che mi ha colpito è che non ci sono punti di contatto o quasi con le tue esperienze precedenti, fatta eccezione appunto per Ken Hensley ma neanche tanto. Non ci sento i Labyrinth ovviamente, ma neppure certe tue collaborazioni di prestigio.
Sinceramente da quando faccio musica non ho mai seguito indicazioni in generale… tu hai nominato i Labyrinth, quando sono andato a cantare con loro, parte del provino fu vedere Sanremo '97 (ride) perché all'epoca cantavo con i New Trolls proprio a Sanremo, ma una volta in studio mi lasciarono carta bianca per le parti vocali, tendo sempre a farmi portare dove la musica mi suggerisce di andare. E' sempre la musica che mi suggerisce quello che devo fare, Con i Wonderworld il passo è stato molto breve, io sono da sempre amante di un certo hard rock blues di matrice anglosassone,esattamente come quando mi chiamarono nel musical "I dieci comandamenti", nessuno mi disse "devi cantare in quel modo" … ho sempre avuto questa fortuna e forse l'unica cosa che posso dire a mio favore, anche io non mi lodo mai, ma l'unica cosa che ho sempre avuto è quel briciolo di intelligenza che mi facesse capire cosa fosse giusto cantare. Comunque ti ringrazio di aver notato questa cosa e mi ha fatto molto piacere. Wonderworld è quella cosa che va suonata in quel modo, va cantata in quel modo e anche per gli altri ragazzi sono contento che sia così.  Alla Spazio Rock Night hai sottolineato a un certo punto che "questo è rock italiano". Nonostante i riferimenti stilistici siano chiaramente di matrice anglosassone e tu canti in inglese.
Beh, io sono italiano…il rap cosa ha a che fare con l'Italia? E'comunque rap italiano, il rap non nasce in italia, nasce come sfogo in tutt'altra zona geografica, e per quanto sia un genere che io non apprezzi particolarmente, se uno in Italia fa rap fa rap italiano e mette dentro le sue esperienze e il suo paese, è questo per me il concetto. Mi spiego, se non avessi saputo che c'era Roberto Tiranti alla voce, non avrei mai pensato di trovarmi davanti un gruppo di rock italiano…
Ti ringrazio per questo, mi fa molto piacere sentirti dire ciò, questo perché c'è un'intesa tale coi ragazzi che tutto sembra davvero venire da altrove, non dall'Italia o dalla Norvegia. Resta il fatto che io sono italiano, mi sento italiano e sono felice di esserlo come direbbe Giorgio Gaber, ci sono tanti paesi nel mondo in cui si fa musica non in lingua madre, ma quella musica è comunque considerata patrimonio di quel paese. Certo noi facciamo un po' fatica a considerare un certo tipo di musica come italiana, nell'accezione di musica italiana mettiamo il pop e tutti i cantanti di Sanremo, ma anche i Vanexa stessi sono musica Italiana, sono storia della scena metal nostrana come Pino Scotto e i Vanadium, è un'ondata rock ma di musica italiana, però è ovvio che non fa rumore, non fa numero e non attrae l'utente medio, è visto come qualcosa di strano, perché è rock, perché chissà, qualcuno pensa ancora che siano solo drogati,  eppure con tutti i grandi nomi che abbiamo potremmo avere più spazio, non voglio fare la parte di quello che viene qui a piagnucolare, a me non me ne frega un cazzo, se non ce l'ho qua lo spazio me lo ritaglio altrove ma lascia un po' di amaro in bocca il fatto che potrebbe esistere uno spazio migliore, differente e più adeguato, ma di fatto non c'è.  Da buon appassionato ho frequentato in  lungo e in largo la Germania i tedeschi  supportano qualsiasi cosa provenga dal loro paese, anche se spesso è roba che non riesce ad andare più a sud della Baviera. Noi abbiamo incredibili eccellenze, ti risparmio i nomi che tanto li conosci meglio di me, magari già conosciute nel resto del mondo ma che in Italia sono perfetti sconosciuti e magari per molti restano, come hai detto tu, soltanto dei drogati… E' esatto e non dimentichiamoci, e lo dico con tutto il rispetto perché chi fa i numeri ha vinto  e chi non li fa ha perso, è brutto da dire ma è un dato di fatto, ricordiamoci che questo è il paese che fa vincere Sanremo a Il Volo, che hanno goduto di una posizione privilegiatissima, con tutto il rispetto per un progetto che ha alle spalle grandi mezzi e perché no anche della qualità, ma diciamo la verità,  chi rappresentano? Questa è l'Italia, un paese che manda all'Eurovision il Volo a rappresentarla, un progetto che per carità ha diritto di esistere, c'è spazio per tutti, ma che questi ci rappresentino tutti io non ci credo affatto…io amo la lirica ma credo che siamo distanti anni luce dalla lirica e persino dal pop, è solo un ibridume ma questa è l'Italia, un paese che vive ancora di questa canzoni e che nella media dal Veneto fino a Porto Empedocle vive talmente tanti melange e differenze socio culturali che non riesce a fare aggregazione attorno a un contesto rock.
La domanda su Sanremo è inevitabile. Lungi da me fare la parte di quello che si straccia le vesti: ogni anno un occhio ce lo butto nella speranza di trovare il pezzo da canticchiare. E quest'anno di pezzi ottimi secondo me ce n'erano parecchi.  Solitamente un po' lo guardo, quest'anno ero impegnato coi New Trolls in Puglia a fare "Concerto Grosso" con Luis Bacalov, un meraviglioso signore di 83 anni indomito che ancora riesce a dirigere un'orchestra, semplicemente favoloso… di Sanremo ho visto qualcosa a spizzichi e bocconi ciò che è successo ed effettivamente non posso darti torto, qualcosa di buono ho visto uscire e tutto sommato non mi è neanche dispiaciuto Francesco Gabbani… poi sappiamo quanto sia finto Sanremo perché chi vince lo sa da tre mesi prima e non da oggi, da sempre, però mi ha fatto piacere che abbiano vinto gli Stadio, mi ha dato l'impressione che la musica non sia del tutto in mano ai talent, anche se in realtà sappiamo che è così, tutto è in mano a Maria De Filippi e a pochissimi altri, al buon Suraci di RTL e pochissimi altri, però il segnale è stato buono. Come te non sono disfattista e non penso che sia tutta merda, ci sono in qua e là degli sprazzi di luce, qualcuno che cerca di inseguire ancora la chimera della qualità. Ho seguito anche un poco anche la mia ex compagna (Irene Fornaciari, ndr) che era lì con un brano che, boh, non ho capito fino in fondo… Devo ammetterti che con gli ascolti l'ho molto apprezzato, sia da un punto di vista musicale che lirico, ed è un peccato che sia arrivata così in basso in classifica… La mia opinione a riguardo l'ho espressa in diverse sedi e anche con un certo rammarico, quel tipo di testo cantato da una persona come lei che è figlia di uno che fattura come una multinazionale… io non ho dubbi sulla bontà di Irene, il brano non era affatto male, le auguro tanta fortuna, però si porta la zavorra del cognome che ha, che arriva prima di qualunque capacità vocale lei possa esprimere. Ieri guardando la TV mi sono imbattuto in una replica dei British Music Awards…al di là delle differenze abissali in termini di budget produzioni, ho notato che in Europa (prendi anche Eurovision) si punta molto sull'intrattenimento, luci, balletti e coreografie, mentre noi a Sanremo dobbiamo fare la denuncia , la critica sociale di cui poi si parla al telegiornale, ed è quello che appesantisce il tutto e che ci fa dire: che palle Sanremo.
Ascolta, a Sanremo e in generale chi gestisce questi mezzi sono dei grandissimi paraculi, vogliamo parlare di Bosso? Voglio dire, avrebbe potuto avere spazio in mille altri eventi durante l'anno, ma guarda caso è finito proprio a Sanremo…io lo adoro per tutto quello che fa e spero che Sanremo gli porti qualcosa di buono, ma se vogliamo raccontarci che è stato chiamato per meriti allora finiamo per riderci in faccia l'uno con l'altro…è stato chiamato perché il cinico TV funziona sempre molto bene in questo paese. L'italia è rimasta quella della casalinga di Voghera che vuole farsi scappare la lacrimuccia, che va benissimo, ma poi alla fine le paghiamo tutte queste cose in termini di qualità e di spettacolo, ed è questo il motivo per cui certe cose in questo momento non possono funzionare, in un paese in cui tutte le produzioni musicali devono riferirsi a qualcosa che viene da fuori, noi adesso facciamo musica alla Coldplay o alla Muse, sembra che non siamo capaci di fare niente se non arriva da fuori, te lo dice uno che fa rock americano (ride) però se fai del rock lo fai perché è una tua esigenza, non perché devi vendere, io faccio quello che mi pare a me e basta. Il problema delle produzioni poi è quello che dicevi tu, c'è poca leggerezza e alla fine tutto diventa un grande mappazzone, questo è poco ma sicuro.  Torniamo al disco… il progetto Wonderworld si caratterizza per la formazione power trio e il sound molto asciutto. Nonostante i riferimenti stilistici, mi ha colpito comunque l'assenza di una tastiera.
E' stata una scelta volutissima, molti elementi nella storia del rock hanno funzionato senza tastiera, e non è che a me facciano schifo, ma se ti proponi come power trio e poi decidi di mettere le tastiere in sequenza perché portare in tour il tastierista ha un costo, allora non sei onesto. Tom strasuona la batteria e non lascia spazi vuoti, io sono un cantante prestato al basso, non mi considero un bassista ma quello che faccio credo suoni coerente e riempie altrettanto, per cui non abbiamo bisogno di nient'altro. E' una scelta azzardata, lo capisco perché puoi risultare povero, ma penso che da quel punto di vista siamo riusciti a render l'idea di ciò che volevamo, poi non è detto che in futuro non succeda qualcosa e inseriamo il tastierista, nell'evoluzione di un gruppo può succedere anche questo… ti ricordi negli anni '70 gruppi come i Queen mettevano cose tipo "su questo disco non sono stati suonati synth"? poi è arrivato "The Game" e hanno messo i synth, per cui chi se ne frega, al momento è così, siamo contenti e andiamo avanti. Un argomento di cui si parla molto (e solo) sui social è il secondary ticketing. Tu che idea ti sei fatto? Credi ci sia qualcosa da cambiare nella promozione degli eventi? Ti dico la verità, un'idea precisa non me la sono fatta, però credo sia tutto figlio dei tempi in cui viviamo, ci vorrebbe comunque un po' più di buon senso nel gestire la cosa, di più non ti saprei dire perché non essendo un fruitore, non ho dovuto bestemmiare nel confrontarmi con quel problema (ride) ma da quel poco che ho visto, sembra che in tempi di crisi sia più facile rendere difficile e farraginoso qualcosa che non dovrebbe esserlo affatto.
Hai avuto collaborazioni di ogni tipo, e il fatto che tu sia un artista di estrazione hard rock metal acquista secondo me un valore doppio. E' una scelta che paga, come hai dimostrato tu e un altro tuo collega, Michele Luppi. Ritieni che chiudersi in un genere ortodosso come l'heavy rock possa alla lunga essere una strada senza uscita? Ma sai, Tutto dipende da quello che per te è importante nella vita, conosco musicisti come Sergio Pagnacco, bassista dei Vanexa che nel 2009 ho fortemente voluto con me nei Labyrinth, che è sempre stato un duro e puro, io sono sempre stato estremamente curioso sin da bambino, mi piacevano i musical di un certo tipo, lavoro per Disney, ho a che fare con gruppi di diversa estrazione, dipende da quali possono essere le tue priorità, per me la musica e il canto sono territori talmente vasti che racchiuderli in un solo genere mi asfissierebbe, ammiro ad esempio uno come Pino Scotto, checché se ne dica è li da duecento anni, e lo dico con tutto il gran bene che gli voglio, ha deciso di fare solo quello e non è che all'epoca non avesse possibilità di fare altro, ha scelto quello e come lui tanti altri musicisti che hanno detto "per me il rock viene prima di tutto". Per quanto mi riguarda non ce la faccio, lo faccio musica per il piacere di farlo, ogni aspetto della musica e di ciò che ho fatto fa parte di me. Magari se ci fosse un pochino più di apertura da parte di altri musicisti… forse sarebbero tutti un po' meno incazzati (risate), comunque ad ognuno il suo, per me la musica va vissuta a 360 gradi e con una certa qualità. Sono contento per Michele anche lui non nasce come tastierista pur sapendo suonare molto bene quello strumento, è stato chiamato da Sir David Coverdale e lì è importante oltre alla tastiere anche probabilmente tutte le seconde voci… Ora più che mai visto che Coverdale perde visibilmente colpi… E' innegabile, ma comunque sono davvero felice per Michele vedi, qui viene fuori una botta di orgoglio perché noi italiani veniamo da sempre considerati come incapaci di fare rock, ma oggi siamo impegnati in situazioni internazionali dove è richiesta la nostra presenza. Immagino che da qui a i prossimi mesi sarai impegnato a promuovere "II"… Sicuro, ci sono state le date promozionali di Milano e Genova, ce ne saranno altre in aprile e maggio in Norvegia ma torneremo in Italia a luglio, abbiamo già in programma di trovarci in studio a maggio per il terzo disco, ed entro l'estate voglio iniziare anche la registrazione del mio disco solista…tante cose e tanti impegni…il 2016, se tanto mi dà tanto sarà un anno estremamente divertente!